DICAS PARA TIRAR SOLOS

Todo músico gosta de tirar solos de grande músicos,  mas desistem. Aqui vai CINCO dicas para tirar solos, seja em qualquer instrumento:
1 - Ouça bastante a música, o cérebro absorve qualquer informação repetida inúmeras vezes;
2 - Conheça a base melódica da música, tire primeiro as notas básicas, toque no violão, teclado ou qualquer instrumento;
3 - Divida o solo em partes, se o solo for longo, divida em trechos e vá tirando parte por parte, é o erro de muitos músicos tentar tirar um solo por completo, ao dividir, reduz-se o tempo de trabalho;
4 - Faça o solo sem aplicações de técnicas, faça o desenho do solo sem técnica alguma, dedilhe ou use pizzicato, assim você conhecerá primeiro o desenho do solo e memorizará;
5 - Após memorizar a melodia e o desenho do solo, aplique a técnica e a dinâmica ao solo, sempre em baixa velocidade e depois gradativamente aumente até chegar ao resultado desejado.

Um Grande abraço, e até a próxima!
Edney de S. Oliveira


Pra começar, uma vídeo aula da música: Tudo Que Tem Fôlego:

(comente na página principal)

CAPACIDADE CRIATIVA DOS MÚSICOS

Quando comecei tocar trompete aos 10 anos, ouvia muita música clássica e muito jazz, ficava imaginando como aqueles músicos conseguiam uma performance com tanta habilidade, o que mais me fascinava não era o que eles executavam, mas qual raciocínio usava para chegar àquele resultado.

Após migrar para o contrabaixo,  toquei aproximadamente cinco anos por puro instinto até entrar na academia de música.
Quando aprendi o mecanismo da música, e vi que tinha inúmeras possibilidades de execução, percebi entãoque a concepção de criatividade dentro do louvor estava totalmente equivocado.
 A ideia de criatividade e profissionalismo dentro do louvor de uma igreja restringe-se à mera clonagem musical, ou seja, ouve-se o CD, tira-se igual, e toca-se igual. Quando um CD é gravado o arranjo já está fechado, dificilmente há espaço para inovações! Então afirmo: Não há criatividade em copiar algo que já existe.
Mas isso é justificável pela falta de tempo, a correria do dia a dia onde ninguém mais consegue ficar duas ou três horas por dia treinando inúmeras escalas, aperfeiçoando a técnica. Por um outro lado
é prejudicial porque não há conhecimento técnico suficiente para se construir algo original.
A Bíblia diz nos Salmos 33 - "Louvai ao Senhor com INTELIGÊNCIA e com ARTE". Novos cânticos devem surgir a todo o momento, pois isso agrada ao Senhor, aqui vai algumas dicas:
- Estude teoria,
- Aperfeiçoe a sua técnica;
- Deus soprou sobre você o próprio espírito criativo dEle;
- Ponha para fora o seu lado criativo;
- Não tenha medo de ousar;
- Não pense que outras pessoas não irão gostar,  do que você criou, o seu louvor é pra Deus.
- Mescle estilos e técnicas;
- Estude uma música e toque-a em outros ritmos;
- Se você compõe, comece fazendo versões de músicas como exercício  e depois faça suas próprias letras.

Um grande abraço e até a próxima!
Edney S. Oliveira

Para Cantores

Muitos cantores sofrem na hora de escolher as músicas que irão cantar, além da afinidade com o cantor existe a questão da tonalidade, uma vez que quando se compõe uma música, pensa-se na voz do cantor, o que dá um brilho especial, aqui vai alguma dicas para você ter sucesso.

1 – Escolha uma música no tom de sua voz, forçar a garganta em músicas de tom alto ou baixo demais é prejudicial às pregas vocais, em longo prazo dá uma sensação de rouquidão permanente além do cansaço. Muitos cantores têm a sua carreira abreviada por conta disso;

2 – Se você pode, mude o tom da música. Adapte a música à sua fisiologia, mas lembre, cuide para que não tire o brilho da música;

3 – Defina pontos de respiração para que a dinâmica da música seja viabilizada, se possível marque no papel e circule na letra onde você deve respirar, assim irá fluir melhor;;

4 – Tenha os cuidados essenciais de preservação: Faça exercícios de aquecimento, as pregas vocais são músculos que precisam ser aquecidos como qualquer um outro antes de atividades prolongadas;

5 – Estude e utilize técnicas que possibilitem realizar resultados expressivos sem prejudicar a voz, como “falsetes” por exemplo.

Um grande abraço e até a próxima!

Edney S. Oliveira

30 de março de 2011

(comente na página principal)

Padrão Musical

A grande luta entre os músicos e líderes de louvor é a influência musical mundana e o padrão musical empregado nos ministérios de louvores existentes na igreja.
O fato é que geralmente os músicos e levitas nem sempre são crias da casa, eles se convertem já sendo músicos e quando chegam à igreja, vem com vícios, comportamentos musicais do mundo, eles apenas conhecem o padrão musical mundano;
Tal padrão, consiste na valorização da técnica, por não conhecerem a unção de Deus que realmente toca o espírito, músicos seculares se valem da técnica e da dinâmica para dar à música que toca um tom mais
intimista e "emocionar" a quem ouve.
Esse é apenas um dos padrões, existe a questão do comportamento, da ética e do ego.
O padrão cristão é justamente o contrário, ele se baseia na humildade, no quebrantamento e na renúncia: Altar é lugar de Renuncia e Morte!
Querer colocar o padrão humano como argumento de que podemos fazer o melhor a Deus, é um alto risco, uma vez que Deus não quer a nossa perfeição, ele quer a nossa imperfeição, quando reconhecemos que  somos falhos, que precisamos de arrependimento, é cantar como o publicano e não como o fariseu, as escrituras dizem: Um coração contrito Deus não despreza!
A substituição de padrões é evidente e bíblica também, veja só:
Em Êxodo 31:1-3 : Então disse o Senhor a Moisés: "Eu escolhi Bezalel, filho de Uri, Filho de Ur, da tribo de Judá, e o enchi do Espírito de Deus, dando-lhe destreza, habilidade e plena capacidade artística.
Quando os filhos de Israel saíram do Egito, eram peritos nas obras de construção, era isso o que eles faziam lá, eram mestres de obras, eram construtores. Ao pedir para se construir um tabernáculo, certamente eles o fariam, porém na arquitetura egípcia, mas este não era o padrão de Deus.
Deus tem um padrão próprio, um estilo próprio, não aceita o padrão mundano, por isso Ele encheu aquele homem de destreza e habilidade para fazer o que Ele queria, as medidas, o estilo, a cor, o material do tabernáculo tudo foi descrito minusciosamente por Deus, porque é o padrão dEle que importa.

Um Grande Abraço e até a próxima!

Edney S. Oliveira

Qual é a Minha Voz?

QUAL É A MINHA VOZ?
Um grande dilema num ministério de louvor são as vozes, pensa-se que: quanto mais vozes (quantidade) maior o número de vozes (harmonia) tem que ser feita.
A harmonia de voz se dá como um acorde onde cada voz segundo a sua tessitura se encaixa perfeitamente formando a harmonia. Vou listar aqui as divisões básicas de vozes, segundo a fisiologia de cada pessoa,
respeitando o timbre e o alcance vocal para que cada um cante confortavelmente.
Vozes Adultas
 - Femininas
    - Soprano - a mais aguda
    - Meio-Soprano - voz média
    - Contralto - mais grave
 - Masculinas
    - Tenor - mais aguda
    - Barítono - voz média
    - Baixo - mais grave

Mas como encaixar tantas vozes numa música?
O Padrão brasileiro de vocal é de 4 vozes enquanto o americano é de 3 vozes, não usam o Baixo!
Se você usar o acorde musical como padrão - 1ª - 3ª e 5ª, por exemplo: Dó, Mi, Sol
você terá em
Dó - voz principal
Mi - segunda voz (ou contralto)
Sol - Terceira voz - Tenor
Dó - a repetição da primeira uma oitava acima - Soprano!

Assim varia de acordo com o acorde tocado, portanto recomendo que: Aprender a cantar, deve-se
aprender música também, pois a sua voz é o seu instrumento.

Um Grande abraço e até a próxima
Edney S. Oliveira
14 de abril de 2011

Músico dos Anos 90

MÚSICO DOS ANOS 90
Comecei a aprender música em 1989, em João Pessoa - PB, lembro-me que todas as semanas pegava o meu caderninho de partitura e ia fazer aulas teóricas na igreja.
Naqueles dias os recursos eram escassos, não tinha muita referência musical para os cristãos, o que tinha era alguns vinis e uma fitas K7, esperávamos todos os sábados das oito às dez da manhã para começar o programa de música gospel, eu acho que foi o primeiro, para ouvir Livre Arbítrio, Trôade, Katsbarneia, Take Six, Accappella entre outros dinossauros da música cristã.
Para conseguir uma música naqueles tempos só gravando do rádio direto na fita, sempre deixávamos no ponto para poder pescar algo da rádio.
Com o passar do tempo o CD foi se popularizando e com isso surgindo mais músicas pro repertório. Em 1996 quando comecei a trabalhar, comprei o meu primeiro CD - Petra No Doubt, que tenho até hoje...eheheh
É incrível como a tecnologia auxilia os músicos, porque quando surgiu o mp3, não tinha pen drive, a internet ainda era discada e eu demorava cerca de dois a três dias pra baixar apenas uma música, e pra levar pra casa, usava três disquetes  1,44mb com um arquivo compactado através de códigos do MSDOS e se o disquete dava problema, só ouviria a música no outro dia!
Quando consegui comprar a minha gravadora de CD (o que me custou 450,00, isso em 2002) foi um investimento fantástico, pois consegui juntar materiais que não tinha acesso, até então estudava música através de shows conseguidos em VHS, eu via os músicos tocarem e formava a imagem na mente
e depois ia tentar fazer a mesma coisa no meu som 3 em 1 com um CD player comprado a parte!
Você deve estar se perguntando: Esse cara é velho! Isso nem existe mais: disquete, VHS, K7!
Porém a felicidade de se ter algo que ninguém tinha e a paciência exercida com perseverança, me levou a
alcançar um nível musical que não posso desprezar.
Cada época tem as suas dificuldades e vitórias, naqueles dias eles não estavam apenas tocando, estavam fazendo história, desbravando tudo o que conhecemos hoje de forma mastigada e numa velocidade incrível!
Você é um músico do Sec. XXI, um dia contará aos seus filhos o que você fazia para conseguir uma música
ou uma video aula e eles também darão risadas!

Um Grande Abraço e até a próxima!
Edney de S. Oliveira
20 de abril de 2011